“吴山明先生是中国浙派人物画的新一代的领军者。”这是中国美术学院院长许江对他的评断，而中国美院美术史论系教授范景中也曾说，“在我读书的时候，吴山明先生的作品就是许多青年学子的习画典范。他的作品可以用六个字概括：体正、气长、格清”。
2017年2月18日下午3点，《水秀山青》吴山明、高晔青瓷绘画作品集(上下册)新书发布会将在南山书屋二楼(杭州市上城区南山路214号)进行，现场还将举行签名售书与艺术家心得阐释等相关活动。
“水秀山青——吴山明青瓷绘画艺术展”开幕式现场
吴山明的宿墨出神入化，笔墨生发妙趣灵动，没想到，他会在古稀之年再次求变，巧妙而智性地将绘事与青瓷相连，在延续宿墨与逸笔传奇的同时，也为青瓷这一古老瓷种带来新鲜的可能。2016年12月10日，“水秀山青——吴山明青瓷绘画艺术展”在中国美术学院民艺馆开幕，中国美术学院党委副书记、教授刘正认为这次展览“可能是青瓷艺术史上关于青瓷绘画的首次个展。”
其夫人高晔更是痴迷绘画，尤其于兰、竹之间的气局与灵逸不可多得，她很懂得青瓷的习性和语汇，更是以鲜有人问津的“仙草石斛”为新课题大胆深入探索创新，最终以源自生活的“真心”形成了自己的艺术特色。
故此，吴山明把题材扩展到花鸟，高晔则探手石斛等花卉草虫入画，极大丰富瓷画创作画的同时也促进自身绘画视域的开阔纵放。
《水秀山青》吴山明、高晔青瓷绘画作品集
主编：李桐
出版社：中国美术学院出版社
吴山明
中国美术学院教授、博士生导师，中国艺术研究院博士生导师，中国画学会顾问，中国国家画院国画院副院长，浙江省国际美术交流协会主席，浙江省美术家协会艺术指导委员会副主任，浙江省中国人物画研究会会长，杭州市政府文化顾问，杭州市文学艺术界联合会名誉主席，西泠书画院院长，浙江开明画院院长。
吴山明在创作中
中国美术学院副院长、教授杭间说
青瓷的釉色在烧造过程中，将他绘画的笔墨和颜色融会，产生了一种滋润互补的效果，呈现出一种浑然的华滋。而青瓷釉色之美的虚空与他绘画人物或花鸟构图之间虚实的呼应，又产生了一种整体的营造，这种营造，完成了山明先生在宣纸上某些所不曾有的意境期待，青瓷千年自产生以来所不曾有过的与书写性绘画结合从此出现，我想，这不仅是中国绘画的一次有意义的新探索，也是青瓷的一次巨大革新。
吴山明说
青瓷的发展，也许会因为画家的认真参与而形成某种时代性的演进。我们很愿意与当代青瓷艺术家们一起努力，共同去填补在青瓷的艺术发展中历史留给我们的一些空间，贡献出自己的一点绵薄之力。
祈福
款识：癸巳年 山明
年代：2013 年
印鉴：吴
底款：延陵山房
尺寸：47cm
觅
款识：甲午 山明画
年代：2014年
印鉴：山
底款：延陵山房
尺寸: 28cmx21cm
高晔
本名高晔芸，浙江青田人。供职于中国美术学院。中国音乐家协会会员。浙江省女花鸟画家协会副主席、浙江省国际美术交流协会副主席、浙江省开明画院副院长、浙江省国画家协会理事、浙江省政协书画友社理事、吴弗之研究会理事、浙江省慈善总会理事、西泠书画院特聘画师、浙江省美术家协会会员。
高晔在创作中
中国美术学院党委副书记、教授刘正说
如果说高晔老师怀才，可能知者皆会颔首称是。高晔老师是作曲家，她谱写的音乐电视《宋词新韵》(与浙江省电视台合作)连续三年获广电部大奖。举办过大型交响合唱音乐会《唐风宋韵》，又擅绘画，尤喜画竹。其所作之竹，笔墨淋漓，结构纵横交错，时人皆称有丈夫气概。高晔老师近几年又致力于画瓷，兢兢业业，成绩斐然，受人称赞。
高晔说
一罐在手，意境帷幄，提笔心酿，落笔生姿。起承转合，方圆兼顾。顺型而为，依型而出。如如所在，自然无痕; 技艺匠心，氣象万千。万化千変，青瓷乾坤。
新春
款识：乙未 高晔画 山明题
年代：2015年
印鉴：山
底款：画语堂
尺寸: 37.5cmx20.5cmx9.5cm
石斛系列
款识：乙未 高晔画
年代：2015年
印鉴：芸
底款：画语堂
尺寸: 27cmx34cmx14cm
